lunes, 15 de enero de 2018

Exposición México moderno Vanguardia y revolución en el Malba

imagen: Frida Kaho, Fulang Chang y yo, 1937
Diego Rivera Frida Kahlo Museums
Trust México, D.F., ARS New York,
SAVA Buenos Aires 
Diego Rivera, Paisaje zapatista, 1915
óleo sobre tela, 145 x 125
(c) 2017 Banco de México
Diego Rivera Frida Kahlo Museums
Trust México, D.F., ARS New York
SAVA Buenos Aires 

Leonora Carrington
 Night Nursery Everything 1947
Témpera sobre masonita, 66 x 89
















David Alfaro Siqueiros, Autoretrato
(El coronelazo), 1945
piroxilina sobre celotex (masonite)
(c) 2017 David Alfaro Siqueiros/ SOMMAP, México/
SAVA, Argentina 


(Buenos Aires)

Hasta el 19 de febrero se puede ver la Exposición México moderno Vanguardia
y revolución  en el Malba, organizada junto al MUNAL, Museo Nacional de Arte (México).
Está integrada por 170 piezas emblemáticas de más de 60 artistas, incluyendo a
los más grandes maestros del período: Dr. Atl, Miguel Covarrubias, Saturnino
Herrán, María Izquierdo, Frida Kahlo, Agustín Lazo, Diego Rivera, José Clemente
Orozco, David Alfaro Siqueiros, Remedios Varo y Ángel Zárraga, entre otros.
Los núcleos temáticos son: Modernidad cosmopolita, Revolución social, Cultura popular
y Experiencias surrealistas.

La exposición

Distribuida en nivel 1 y nivel 2, la exhibición se narra en cuatro salas en torno
a diferentes temáticas, preocupaciones y búsquedas artísticas. Se presentan obras de
los maestros del muralismo, los estridentistas, los Contemporáneos, artistas independientes
o solitarios, las primeras mujeres partícipes de estos movimientos - que pueden considerarse
protofeministas - y los diferentes surrealismos que surgieron en México.

Esta muestra pretende dar cuenta de la búsqueda de una auténtica mexicanidad y
del modo en que los intereses vanguardistas y revolucionarios cambiaron el rumbo de las artes. Muestra también la fuerza y la solidez del período moderno en México, en el que lo folklórico –que persiste desde épocas precolombinas y es parte indisoluble de la vida cultural del país–
se volvió un sello identitario. Las obras exhibidas son prueba de que la vanguardia
local no fue una mera imitación de lo sucedido en Europa, sino una reelaboración
que precisamente incorporó los elementos de la cultura local. En este proceso fue
crucial el papel de la ciudad, estridente y cosmopolita, repleta de artistas e intelectuales
que se nutrieron de lo autóctono, de las costumbres y festividades populares y religiosas,
de la temática indigenista, de los conflictos de clases y de la activa vida social y política.
Además de las obras de los  grandes muralistas como Diego Rivera, David Alfaro
Siqueiros, José Clemente Orozco y otros, una de las salas más interesantes de la exposición
es la dedicada a las experiencias surrealistas, con obras de Frida Kahlo, Leonora Carrington, Remedios Varo y varios artistas más.
En 1938, desde territorio mexicano, el propio Andre Breton afirmó: “México es el país
más surrealista del mundo”. Poco después llegarían para quedarse un grupo de artistas e
intelectuales surrealistas que huían de Europa a causa de la Guerra. Remedios Varo y
Benjamin  Peret, Leonora Carrington, Wolfgang Paalen y Alice Rahon, José y Kati Horna,
Gunther Gerszo,  entre otros, descubrían un país que incitaba a la exploración del inconsciente
y en el que afloraba  un arte poderoso y mágico. Así, en una fusión entre lo europeo y lo
autóctono, el surrealismo se  convirtió en una alternativa al muralismo nacionalista.

Curadoras: Victoria Giraudo (Malba), Sharon Jazzan y Ariadna Patiño Guadarrama
(Munal) Sala 5, nivel 2. Sala 3 - Silvia Braier, nivel 1





lunes, 1 de enero de 2018

Catálogo de la muestra de Alfredo Lazzari en el Museo Quinquela Martín

catálogo de la muestra de Alfredo Lazzari 
Víctor G. Fernández, director del museo Quinquela Martín presenta el catálogo 
paleta de Alfredo Lazzari 
Alfredo Lazzari, sin título 
Alfredo Lazzari, autoretrato
Alfredo Lazzari, La galería (colección familiar)
Alfredo Lazzari, Riachuelo (colección Museo de arte de Tigre)







cerámicas de Alfredo Lazzari 


(Buenos Aires)

En el pasado mes de   noviembre, en el marco de la muestra "Todo lugar es también un camino" se presentó el catálogo de Alfredo Lazzari en el  Museo de Bellas Artes de la Boca Benito Quinquela Martín. Hubo números musicales, y se realizó un breve recorrido por la muestra del artista donde se visitaron las principales obras y la sala de pinturas orientalistas y temas bíblicos, donde se exponían también cerámicas del artista, y obras realizadas dentro de la gama de actividades artísticas consideradas "decorativas" como ilustraciones para programas teatrales y diplomas, etcétera.
Al respecto dice el texto de Catalina V. Fara: "...Más allá de su pintura y de su importantísima labor docente, se destaca dentro de la obra de Alfredo Lazzari la realización de toda una gama de actividades artísticas consideradas "decorativas", como ilustraciones para programas teatrales y diplomas, alegorías y telones para eventos públicos, decoraciones de vidrieras, etc., que lo ubican
en un tránsito interesante entre lenguajes, técnicas y prácticas, característico de los artistas de entresiglos. Pero sobre todo marcan formas diversas de  apropiación de su obra por parte del público. Es entonces este carácter efímero" de la producción de Lazzari, sumado a su reticencia a exhibir sus pinturas, lo que podría explicar - al menos en parte - por qué la  historiografía y la crítica han tendido a encasillarlo dentro de categorías que no dan cuenta de la amplitud, variedad e importancia de su obra...".
El catálogo fue presentado por Víctor G. Fernández, director del museo, quien además participa con un texto del que se reproduce a continuación un fragmento:

"Presentar una exposición de Alfredo Lazzari en las salas del Museo Benito Quinquela Martín representa el reencuentro del gran maestro italiano con el  ambiente cultural que él contribuyera decisivamente a modelar.
Es hoy ampliamente reconocido el legado de un artista que, comenzando con el siglo XX, desplegó una obra cuya trascendencia se proyecta hasta nuestros días. Sus pinturas, cercanas a la tradición de los macchiaioli, en nuestro campo artístico aportaban a la renovación en los modos de ver y crear. Y su acción docente en la informal academia Pezzini-Stiattesi iba a encaminar las vocaciones de jóvenes artistas que en las décadas siguientes dieron forma a la "Edad de oro" del arte boquense.
Son múltiples y hondos los vínculos entre Alfredo Lazzari, la historia grande del  arte en La Boca, y la vida y obra de Benito Quinquela Martín. No menos numerosos y profundos son los estudios, textos e importantes exposiciones que le han sido dedicadas. Todo ello impone un inspirador desafío a la hora de concebir esta nueva exposición de sus obras, intentando renovados abordajes capaces de dar cuenta de los aspectos ya conocidos del artista, tanto como de la caleidoscópica, compleja y hasta ahora invisibilizada trama de búsquedas e intereses plásticos que también  supo desplegar...".
Víctor G. Fernández
Director

El catálogo, realizado con el apoyo de la Fundación Williams,  incluye un texto de Yamila Valeira, curadora del Museo Quinquela Martín y un texto de Catalina V. Fara:  "Los caminos de Alfredo Lazzari: más allá del plein air" y diversas imágenes de las obras del artista, muchas pertenecientes al nieto de Lazzari, y a colecciones particulares,  MOSE, Zurbarán y el Museo de Arte de Tigre.

nota relacionada:
https://revistaarchivosdelsur-muestrasarte.blogspot.com.ar/2017/11/muestra-de-alfredo-lazzari-en-el-museo.html

viernes, 24 de noviembre de 2017

Muestra Quizás en el Paseo de las Artes


artistas y público en la inauguración






















(Buenos Aires)

El sábado 18 de noviembre se inauguró la muestra Quizás en el Paseo de las Artes. Es una muestra de varios artistas integrada por trabajos de Constanza Castagnet, Dina Kawer, Leni, Nacho Unrrein, Guillermo Mena, Ana Vila, Eugenia Foguel, Kim Annika Welling, Lucía Herlitzka, Lulú Jankilevich,  Mariana Bersten, Mariano Goto, Ornella Pocetti, Pedro Wainer y Franco Basualdo.
"Es una muestra o una polifonía de una serie de intenciones y emanaciones dispuestas todas juntas en un lugar sin paredes, despojado de sus límites arbitrarios. Es, como muestra, un proceso muy libre sobre un conjunto de trabajos minuciosos, específicos hasta perder la definición, desacertados hasta ser su versión más auténtica, múltiples hasta borrar el concepto de fin de sus léxicos...".
"...Sin ninguna espectativa específica, se pone a prueba la convivencia entre las voces de las obras presentadas en este lugar, para trabajar como si fuese una trampa para osos, sobre el factor inaprensible que existe tanto en cada una de las piezas como en la unidad resultante de su suma.
Cada obra representa un espacio, que remite a su hábitat: el taller o lugar de creación. Cada espacio termina donde su eco, no antes de mezclarse y sintonizarse con otro, sino mucho después, en lo recóndito de su rebote."
Merlina Rañi

Paseo de las Artes
Av. Pedro de Mendoza 601
Distrito de las Artes - La Boca

lunes, 20 de noviembre de 2017

La Boca y el Museo Quinquela Martín

la Ribera
Feria de artesanos, al fondo Caminito y una figura del Papa
en el balcón
cerca de Caminito un bar desde donde se puede
ver un show de tango 


(Buenos Aires)

La Boca, barrio de la zona sur de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, lugar de en principio inmigrantes italianos y uno de los puntos turísticos más visitados de la Argentina, se ha convertido también en un lugar de artistas.

la Ribera y el Riachuelo 
la Ribera

Visitar Caminito es visitar además de las ferias de artesanos al aire libre, las ferias en lugares cerrados pobladas de turistas, los viejos conventillos convertidos muchos en lugares de artistas, la mayoría artistas plásticos.
conventillo transformado en feria y lugar de artistas
Benito Quinquela Martín, Puente de Barracas
Alfredo Lazzari

Museo Quinquela Martín

En el corazón de la Ribera y de la Boca está el Museo de Bellas Artes Benito Quinquela Martín, que alberga además una escuela y la casa de su fundador. Quinquela Martín además de pintor fue un benefactor del  barrio que donó además del museo y la escuela un hospital odontológico
infantil que actualmente funciona. Para el artista donar no era una forma de dar sino de devolver lo que el barrio le había dado a él como artista.

Hospital odontológico 

Los habitantes  que viven en  el  barrio ahora no son en su mayoría los descendientes de las primeras generaciones de italianos que recalaron en Buenos Aires.
Vale la pena recorrer Caminito, la Ribera frente al Museo Quinquela llena de colores como le gustaba al artista, y darse una vuelta por el museo para admirar las obras del maestro y de la colección que alberga, además de las muestras temporarias como la actual de Alfredo Lazzari.

Museo Quinquela Martín
Av. Don Pedro de Mendoza 1835

sábado, 18 de noviembre de 2017

Muestra de Alfredo Lazzari en el Museo Quinquela Martín





(Buenos Aires)

Una gran exposición retrospectiva de Alfredo Lazzari se puede ver en el  Museo de Bellas Artes de la Boca Benito Quinquela Martín. La muestra se titula Todo lugar es también un camino y está integrada por
obras provenientes en su mayoría de la colección familiar.
Lazzari nació en Diecimo, provincia de Lucca, Italia en 1871. Se formó como artista en la Academia del Reino en su ciudad natal, en la de Florencia y Roma, y completó su formación con estudios de  literatura y lenguas clásicas.
Llegó a la Argentina a fines del siglo XIX para realizar un trabajo con vitrales. En 1903 se estableció en los alrededores de los barrios de La Boca, Barracas, también en Lanús y San Telmo. Las pinturas expuestas muestran algunos de esos lugares que el maestro supo pintar. Entre los temas del artista aparecen  paisajes suburbanos como en la pintura Alrededores del Riachuelo, paisajes urbanos como Olavarría e Irala (La Boca),  también algunos con temas rurales.
Benito Quinquela Martín fue uno de sus alumnos y también lo fueron Fortunato Lacámera, Luis Ferrini, Arturo Maresca y Santiago Stagnaro.
En 1935 realizó su primera exposición en la Galería Withcomb.
Murió en Buenos Aires el 21 de junio de 1949.
La muestra se puede ver hasta el 3 de diciembre.

www.buenosaires.gob.ar/museoquinquelamartin

martes, 31 de octubre de 2017

Se inauguraron dos muestras en el Museo Fernán Félix de Amador





















(Buenos Aires)

Se inauguraron dos muestras en el Museo de Bellas Artes de
Luján "Fernán Félix de Amador": Territorios del grabado Argentina - Brasil -
México con la invitada de honor Mabel Rubli, y la Exposición anual 2017.
El Museo Fernán Félix de Amador se encuentra ubicado a pocos metros de
la Basílica Nuestra Señora de Luján en esa ciudad.
Las muestras exhiben gran cantidad de trabajos y en el caso de Territorios
del grabado participan varios artistas de tres países en la Sala Juan Orlando
Paladino.
Artistas: MUNOGRA – (Museo Nómade del Grabado).
Muestra: TERRITORIOS DEL GRABADO (ARGENTINA – BRASIL – MÉXICO)

El Museo Nómade del Grabado, a través de su creador y director, el artista Carlos
Pamparana organiza esta gran exposición itinerante en Argentina, Brasil y México,
con la participación especial de la grabadora argentina Mabel Rubli como invitada de
honor. Esta artista enmarca y fundamenta la curaduría con su trayectoria y una poética
de búsqueda estética experimental y a su vez comprometida con la existencia, con la memoria,
con la sociedad.
El impulso por reunir y difundir las diversas expresiones del grabado se manifiesta en la
convocatoria abierta y libre en temas y técnicas. La característica del MUNOGRA, un museo nómade, descentrado, que reúne una colección gestada por la donación de los participantes, evoca los antecedentes de la gestión y difusión de Edgardo A. Vigo y su Museo de la Xilografía, desde La Plata, como antesala de las redes de creación co-participativa de grabado experimental, poesía visual y  arte correo en Latinoamérica y el Caribe.

También la Exposición anual 2017 se puede ver en la Sala Jorge Casals
Artistas: ARTE/21
La emblemática Asociación Arte/21 compuesta por artistas, autodidactas, y mecenas
dedicados a la producción y promoción de las artes, caracterizada por la intensa producción
artística que se materializa en las múltiples exhibiciones que se realizan tanto en nuestra ciudad
como en otras localidades.-
Hoy es el turno de contar en la Sala Jorge Casals de este Museo con los últimos trabajos de los artistas  Ambiela, Osvaldo | Arcal, Irma | Barros, Amelia | Bartolo, Romina | Bertti, Rosita | Braiotta, Marta |Calderón, Mirta | Canale, Evangelina | Carino, Claudia | Carosio, María | Chacón, Mirta | Diamante, Marilina
| Esbarranch, Patricia | Facal, Alicia | Furriol, Mercedes | Giles, Silvia | Gonςalves, Walter | Kette, Patricia |Kura, Lidia | Leiva, Nilda | López Chuhurra, Nydia | López, Matías | Luján, Graciela | Maisenti, Gustavo |  Martel, Inés | Mauro, Blanca | Navarro, Marta | Olmos, Marta | Otero, Romina | Paredes, Mariana | Parra Segura, Ariel | Piantieri, Azucena | Prado, María Cristina | Protolongo, Ma. Cristina | Ramos, Andrea | Recaite, María José | Rivera, Inés | Rodríguez, Susana | Ronconi, Isabel | Ruiz, Mirta | Soto, Teresa | Tascher, Daiana

Museo Municipal de Bellas Artes Fernán Félix de Amador
9 de julio 863 - Luján
bellasartes@lujan.gov.ar

jueves, 21 de septiembre de 2017

Flores de Tierra del Fuego - Macrofotografía - Perla Bollo



(Buenos Aires)

Cuando visité este año el Museo Marítimo y del Presidio de Ushuaia, encontré en la librería este hermoso libro de fotografías de flores de Tierra del Fuego de Perla Bollo.
Desde que llegué a la ciudad, me deslumbraron los jardines y las flores, muchas de ellas lupinos.

referencia histórica en el Jardín Histórico foto (c) Araceli Otamendi 

También al visitar el Museo del Fin del Mundo me encontré con el Jardín Histórico, precioso lugar lleno de plantas y flores.








jardín histórico foto (c) Araceli Otamendi 


jardín histórico foto (c) Araceli Otamendi 



En el libro de Perla Bollo se encuentran admirables fotografías de acaena magellánica "abrojo", achillea millefolium "milenrama flores blancas", "milenramla flores blancas" adesmia sp, anagalllis alternifolia "pimpinela", anemone multifida, arjona patagónica, armeria marítima, chloraea magellanica "Orquídea de Magallanes" - la flor que ilustra la tapa del libro -, codonorchis lessonii "palomita", cynara cardunculus "cardo", donatia fascicularis, drimys winterii "canelo", drosera uniflora, embothrium coccineum "notro", epilobium australe, erigeron myosotis, euphrasia subexeria, fragaria chiloensis "flor de la frutilla", gaultheria pumilia "chaura", gavilea australis "orquídea verde",
gavilea lutea "orquídea amarilla", gentianella magellanica, gentianella sp, geranium sessiliflorum "core-core", geum magellanicum, glandularia pulchella, hipochaeris glabra, hipochaeris incana, leucanthemun vulgare "margarita", leucheria hahnii, leucheria sp, luzuriaga marginatta, mactricaria discoidea "manzanilla", maitenus boaria, myosotis lamottiana, nassauvia magellanica "flor del chocolate", nothofagus antarctica "ñire", nothofagus pumilia "lenga", perezia magellanica "edelweiss fueguina", perezia pedicularidifolia, perezia pilifera, phacelia secunda, phaiophleps biflora "campanita", pratia repens "oreja de ratón", prunella vulgaris, ranunculus repens "boton de oro", senecio smithii, senecio sp, sisyrinchium patagonicum, stellaria holostea, stellaria media, taraxacum officialis "diente de león", trifolium badium "trébol amarillo", trifolium repens "trébol blanco", verónica serpyllifolia, vicia magellanica, vicia sativa, viola maculata "violeta amarilla".
Todas las fotografías han sido tomadas en Tierra del Fuego.
En el texto "La macrofotografía es mi visión" de Perla Bollo, dice:

Flores de Tierra del Fuego 
Pequeña belleza oculta

"El clima extremo de Tierra del Fuego esconde la maravilla de la belleza latente que acecha en todas partes. Sobre las costas azotadas por el viento, en el silencio y en la penumbra de los bosques o en límite de vegetación en la montaña, podemos encontrar una gran variedad de flores que adornan la isla en los meses de primavera y verano. Flores que esperan pacientes el momento exacto para surgir y cumplir su función, en la que cada una de sus partes se convierte en un conjunto de sutiles formas, que integradas, resultan la expresión de la naturaleza con un fin claro y preciso. Reproducirse. Nada es porque sí. Todo tiene su sentido en el mágico mundo natural. Mi mirada es peregrina, busca recalar en los detalles obsesivamente. La macrofotografía me acerca, me pemite observar y sentir, a través de la aproximación, al pequeño detalle de un gran mundo de texturas y de formas que llegan mediante imágenes asombrosas".